Desainer muda yang satu ini selalu memiliki cara yang unik untuk menyampaikan proses kreatif di setiap koleksi yang ada. Daripada membidik sesuatu demi popularitas, Green justru mencari celah di antara kesederhanaan dan kemurnian mode itu sendiri. Selain bahan, ada juga elemen-elemen lainnya yang selalu merepresentasikan koleksi-koleksi desainer asal London yang satu ini. Selain bahan dan palet warna, hal-hal seperti detail ekstrem, yang khas dan sentuhan adalah kelebihan dari setiap koleksinya, sehingga menarik banyak perhatian pecinta mode di seluruh dunia, sejak keluarnya koleksi pertama di tahun 2012.
Tidak perlu heran, jika koleksi Green terkadang terlihat seperti seragam yang dibuat khusus untuk sebuah institusi. Latar belakang Green memang didorong dari lingkungan tempat tinggalnya, yang kebanyakan adalah seorang pekerja, mulai dari ayah, paman hingga kakeknya. Berangkat dari sanalah, Green terinspirasi untuk menyelipkan aksen pada karya-karyanya.
Kali ini, untuk koleksi A/W 2017 sekali lagi Green menyita perhatian banyak pengiat mode lewat yang sangat unik. Setelah sebelumnya telah megemparkan dunia mode lewat foto A/W 2016 yang diambil menggunakan teknologi kali ini Green mempercayakan Dan Tobin Smith sebagai fotografer untuk mengabadikan koleksi terbarunya. Untuk kali ini, Green mengangkat tema tentang bagaimana kekuatan dari sebuah kesatuan ketika sedang menghadapi kekacauan. Tema ini digambarkan dengan para model yang menggunakan mantel lapis yang merupakan bagian dari koleksi terbarunya dan diarahkan untuk menjadi sebuah rakit air. Selain itu, lewat campaign tersebut, Green ingin memperlihatkan bagaimana fantasinya bisa memberikan alternatif lain untuk mengkomunikasikan pesan di balik koleksinya.
Selain merupakan personil band asal Wandsworth, London Jamie XX juga dikenal sebagai DJ dan produser. Setelah mengeluarkan album We’re New Here (2011) dan In Colours (2015) sebagai buah perkenalan karir solonya, juga memproduksi sejumlah rententan remix lagu, beberapa hari lalu Jamie sekali lagi memperlihatkan kebolehannya dalam mendaur ulang lagu dan memperdengarkannya kembali melalui prespektif yang berbeda.
Kali ini “On Hold” yang merupakan single pertama dari album teranyar The XX “I See You” menjadi trek pilihan Jamie untuk diramu kembali. Dengan sentuhan khas ala Jamie juga didukung dengan pengulangan nada-nada -nya, “On Hold” remix oleh Jamie bisa jadi salah satu trek yang wajib didengarkan di lantai dansa.
Satu kata yang bisa menjelaskan seorang Virgil Abloh adalah “inovatif,” dengan pengertian yang sederhana. Visinya tentang budaya fashion dan DIY telah menarik perhatian banyak nama-nama besar, dari Kanye West hingga perusahaan perabotan IKEA, serta menghasilkan salah satu merk paling disorot saat ini yaitu Off-White. Kali ini mungkin Abloh baru saja mewujudkan mimpi berjuta-juta dengan berkolaborasi bersama perusahaan sepatu terbesar di dunia, Nike, untuk mendesain ulang 10 model klasik mereka sesuai dengan estetika sang desainer.
Sepuluh model yang di desain ulang adalah Air Jordan I, Nike Air Max 90, Nike Air Presto, Nike Air VaporMax, Nike Blazer Mid, Converse Chuck Taylor, Nike Zoom Fly SP, Nike Air Force 1 Low, Nike React Hyperdunk 2017 dan Nike Air Max 97. Sepuluh model sepatu ini menurut Abloh adalah sebuah mahakarya yang lebih dari hanya sekadar namun melampaui batasan-batasan performa dan gaya, juga menjadi perubah budaya.
Virgil Abloh mendesain kembali sepatu-sepatu ini dengan gaya DIY yang atraktif, dari menjahit ulang lambang swoosh Nike hingga menambahkan pernak-pernik seperti tali pengikat dan lakban. Selain itu di beberapa bagian sepatu diberi tulisan nama teknologi tersebut dengan gaya penulisan pemberitan tanda petik yang sudah khas di dalam produk-produk Off-White seperti “SHOELACES” pada tali sepatu, “AIR” pada sepatu yang mempunyai teknologi Nike Air, dan juga “VULCANIZED” pada sepatu Chuck Taylor. Interpretasi Abloh pada model-model ini memang memberikan rasa otentisitas, di mana desain yang sangat berantakan dan bisa dibilang aneh ini memberikan nilai estetika tersendiri.
Nike dan Abloh mendirikan acara “Nike Off Campus” di London bagian timur pada tanggal 14 hingga 17 September kemarin untuk merayakan perilisan sepuluh model kolaborasi mereka, menampilkan koleksi keseluruhan serta beberapa karya seni yang dibuat untuk mempresentasikan model-model tersebut. Beberapa dari karya seni yang cukup menarik adalah Air Jordan 1 yang digantung pada kaki Micheal Jordan yang kasat mata dan juga Convere Chuck Taylor yang diletakkan di atas gunung kumpulan foto beberapa orang yang memakai Chuck Taylor.
Koleksi lengkapnya bisa mulai dipesan di seluruh dunia pada bulan November.
Magik berkolaborasi dengan Pepaya Records untuk membuat produk “A Journey to the Magik Sounds” yang diluncurkan di Everpress. Bersamaan dengan peluncuran ini, Sawi Lieu dari Pepaya Records juga membuat mixtape sesuai dengan konsep produknya, yaitu dan psychedelic.
Kolaborasi ini berangkat dari ide untuk membuat simulasi “realita baru” dan mengkritisi arus informasi di Internet yang dapat mengubah persepsi publik secara instan. Perkenalkan Pepayote Records, sebuah label musik Indonesia yang dikemas seolah-olah nyata. Label musik yang berasal dari Medan ini berdiri pada 1973 setelah sang Bosti Kasihbuan berkelana mengelilingi Amerika Selatan, Asia Selatan dan Afrika. Label ini telah merilis musik psychedelic, keroncong, garage, dan folk Indonesia, juga telah merilis album dari Easy Tanamal, Orkes Melayu Kelab Sosial Pimpinan Ary Kadir, The Tamimis, dan Daud Bahwafi & Puspita Bersaudara.
Mixtape yang dibuat Sawi pun menghadirkan lagu-lagu dari Duo Ouro Negro, Tito Puente, lalu Corduroy dan David Crosby, hingga Charlie Rouse dan Mongo Santamaria. Pada intro, pendengar diiringi oleh ragam permainan perkusi dan bernuansa musik Afrika Selatan dan Amerika Selatan. Ritual mid-tempo tadi membuat pikiran pendengar termanifestasi, dengan mendadak berlanjut ke lagu energetik dengan sentuhan psychedelic rock yakni “Apple Pipe” oleh Corduroy, dengan efek buzz dari bass, nada khas dari organ Hammond, dan pukulan drum yang terus berlari.
Tempo lalu turun sedikit, ditemani oleh lagu-lagu blues dan psychedelic rock yang cukup progresif dengan solo-solo instrumen yang menohok. Permainan instrumen ini lalu membawa pendengar kembali ke lagu-lagu perkusi dan nyanyian-nyanyian. “Timbales & Bongo” oleh Mongo Santamaria menutup mixtape dengan permainan perkusi yang cepat. Seakan mengelak dari "ritual" di kota besar, sajian ini menjadi sebuah alternatif menarik untuk didengarkan di tengah kesibukan atau mungkin saat menembus lalu lintas.
Masha Kharitonova menciptakan sebuah lanskap musik penuh komposisi avant-garde dan bass yang diotak-atik. Masha merupakan DJ dan seniman video dengan karya videonya yang terkenal adalah “Teletourgia.” Ia juga salah satu pendiri Erotika, festival musik noise dan post-industrial. Dengan pseudonim Chomeur, Masha kerap memanipulasi bebunyian padat berisikan menggebu, serta synth dan noise dalam musiknya.
Komposisi avant-garde ini memiliki dramaturginya tersendiri. Pendengar seakan diajak tur menikmati musik yang berbeda-beda. Musik dimulai dengan improvisasi modular dan rekaman-rekaman repetitif, dan berujung pada yang samar. Pendengar lalu diantarkan pada nuansa musik drum & bass, dubstep, dan techno yang kasar dan menghipnotis. Musik berlanjut dengan kolase gaung, synth, dan dentuman tribal mengerikan, yang perlahan berubah menjadi noise riuh berfrekuensi rendah.
Bayangkan sekumpulan musisi eksperimental dalam sejarah musik duduk dalam satu meja. Dengan jiwa avant-garde dari diri masing-masing, mereka memulai eksperimentasi musiknya. Satu musisi mungkin akan bermain biola dengan nada yang sumbang, lalu musisi lain akan menggunakan tetesan air sebagai komposisinya, lalu musisi lainnya akan mendekonstruksi lagu klasik secara brutal. Mendengarkan eksperimentasi ini dalam satu mix terasa tidak memungkinkan, tapi tidak bagi Jenya Sobol.
Jenya Sobol, kurator ARMA 17, telah membuktikan bahwa sekumpulan musik avant-garde bisa harmonis. “8 of Swords” mengomposisikan dari lagu-lagu avant-garde dunia dalam satu mix. Terdapat beberapa musisi terkenal yang masuk, sepert Haroumi Hosono dari Yellow Magic Orchestra sampai Zoviet France, grup bergenre industrial. Mix juga diisi oleh dua raksasa avant-garde Russia, Sergey Kurhyokin dengan komposisi instrumentalnya di Pop-Mechanics Orchestra, serta Oleg Karavaychuk dengan melodi vokal dan piano yang intim. Musik harmonis bisa didengarkan di mana saja, tak terkecuali komposisi yang tidak harmonis.
